l verano pasado las nanas de Niki de Saint Phalle volvieron a nacer en Viena. Por primera vez, una parte de la importante obra de esta artista franco-estadounidense, regocijó a los visitantes del KunsthausWien. Las noventa piezas exhibidas forman parte de una donación de 400 que hiciera la artista a la ciudad de Hannover y el Sprengel Museum en el 2000. El regalo en su conjunto ha sido bautizado la fête, o “la fiesta”.

La obra expuesta en Viena se centra sobre la etapa sesentera de Niki, década en que dio a luz a sus enormes y alegres nanas.

La trayectoria de Niki está marcada por su siglo, caracterizado por vertiginosos cambios y tensiones entre la tradición arrastrada desde el siglo XIX y la modernidad.

Con increíble fuerza supo sortear los avatares de haber nacido mujer en una familia extremadamente rígida, y salirse de un destino previamente trazado para esculpirse otra vida a través de su arte.

En un primer tiempo, su obra violenta, parece estar saldando cuentas con una infancia traumática, exponiendo los múltiples caminos de la violencia hacia las mujeres y los individuos en general, de una sociedad hipócrita.

A los 23 años, después de una grave depresión decide dedicarse al arte por completo. A finales de los cincuentas comienza a producir una pintura “asesinada”. En las famosas sesiones de “tiro” los cuadros y “ensamblajes” en relieve constituían el blanco; de ellos colgaban bolsas de pintura que al ser balaceadas por la artista u otros, se derramaban sobre su superficie produciendo efectos espontáneos. En los sesentas, los tiros crecen en tamaño, concepto y sofisticación, hasta abarcar elementos del performance.