o es nueva la idea de la obra de arte como texto. Eso viene de los conceptualistas de inicio. Luego también, por otra vía del pop, no precisamente la obra como texto sino la palabra como obra: la palabra como signo, como ícono cultural. Dos galerías en la ciudad están apostando, cada una a su modo, en estas primeras semanas de lluvias, a dos artistas que trabajan con la letra en la imagen, con la imagen como texto, con la palabra como pintura y con el eslogan como consigna político-social o desconsigna intelectual. Graham Gillmore (1963) es uno y expone en la OMR óleos-esmaltes-madera en los que pinta frases cortas de dudosa intención filosófica-consumista. ¿Qué dicen sus obras? Literalmente: (La mitad de todo/casi nada) HALF OF EVERYTHING/NEXT TO NOTHING. Uno en blanco, otro en azul, lo demás chorreado (pintado sobre el piso, supongo, por como se escurre a los lados del bastidor la huella de la acción a la manera de Pollock). Hay juego de tamaños con la tipografía y el ojo lo entiende a veces, como sucede en la pintura más tradicionalista, como juegos de profundidad, de espacio recorrido hacia atrás. Pero sucede que las letras se leen comúnmente sobre la horizontal, en un plano de izquierda a derecha. Entonces es cuando la obra se desprende, se acciona la banalidad del soporte y se busca propulsarse como gesto de cultura. Algunos lo logran, otros no.